История изобразительного искусства, учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 2 курса очной и заочной форм обучения Института психологии, педагогики, социального управления

РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ

Государственное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

ТЮМЕНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

ИНСТИТУТ ПСИХОЛОГИИ, ПЕДАГОГИКИ, СОЦИАЛЬНОГО УПРАВЛЕНИЯ

КАФЕДРА ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа

для студентов 2 курса очной и заочной форм обучения

Института психологии, педагогики, социального управления

Тюменский государственный университет

2009

УДК: 73/76(075)

ББК: 85.15я73

К.619

. История изобразительного искусства: Учебно-методический комплекс. Рабочая учебная программа для студентов 2 курса очной и заочной формы обучения специальности 050602.65 «Изобразительное искусство». Тюмень: Издательство Тюменского государственного университета, 2007, 47 стр.

Учебно-методический комплекс содержит рабочую учебную программу дисциплины, методические указания к семинарским занятиям, темы рефератов и контрольных работ, экзаменационные вопросы, методические указания для студентов при выполнении самостоятельной работы, методические рекомендации для преподавателей.

Рабочая учебная программа дисциплины опубликована на сайте ТюмГУ/: История изобразительного искусства (электронный ресурс). Режим доступа: http:// www.umk.utmn.ru., свободный.

Рекомендовано к изданию кафедрой изобразительного искусства. Утверждено проректором по учебной работе ТюмГУ.

© ГОУ ВПО Тюменский государственный университет, 2009.

© , 2009

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Теоретическая подготовка – один из самых важных моментов в профессиональном обучении студентов специальности «Учитель изобразительного искусства». Дисциплина «История изобразительного искусства» должна заложить прочный фундамент для практической деятельности будущих специалистов.

Учебно-методический комплекс дисциплины "История изобразительного искусства" федерального компонента цикла ДПП составлен в соответствии с государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по направлению подготовки (специальности) 050602.65.

Курс «История изобразительного искусства» предполагает изучение студентами основных этапов развития искусства, теоретических основ пластических искусств (живописи, ваяния, зодчества), рассмотрение основных стилей, направлений, школ мирового искусства, ознакомление с основными понятиями искусствознания.

Цель курса   подвести студентов к пониманию логики развития изобразительного искусства, опираясь на достижения мирового искусства.

Задачи курса:

–  освоение студентами искусствоведческой терминологии, а также основных методов искусствоведческого исследования;

–  введение студентов в круг проблем современного искусствознания;

–  изучение основных исторических этапов развития искусства, их сравнительный анализ;

–  ознакомление с историей искусствоведческой мысли, а также освоение пространства ее идей;

–  изучение основных стилей и направлений в искусстве;

–  обучение умению первичного анализа произведения искусства с учетом его исторических, культурологических, художественных и технических характеристик;

–  формирование навыка работы с учебно-методической и научной литературой по проблематике курса.

Круг основных проблем курса истории изобразительного искусства определяется основными этапами развития. На втором курсе студентами изучаются Искусство Византии, Средневековой Европы, Древней и Киевской Руси, искусство Арабского Востока, искусство Возрождения, Искусство России до XV в.

При построении курса истории изобразительного искусства особое внимание обращено на специфику образного мышления некоторых выдающихся деятелей искусства и культуры, историческую обусловленность возникновения того или иного явления в культурном процессе, на преемственность родов и жанров искусства.

Для достижения эффективных результатов обучения следует использовать различные формы работы в зависимости от конкретных условий.

1.  систематический контроль за работой студентов;

2.  выборочная проверка конспектов лекций для выяснения вопросов, наиболее трудно усваиваемых студентами;

3.  чередование лекций с практическими занятиями по разделам, завершаемым в лекционном курсе;

4.  выделение теоретических понятий, запись их определений в словарь терминов, рассчитанная на углубление содержания этих понятий в процессе дальнейшего освоения предмета.

5.  работа с мультимедийными пособиями, позволяющая изучать и анализировать мировые шедевры искусства.

6.  Для расширения кругозора студентов отводятся часы на самостоятельную работу: написание рефератов, работу со словарями, учебными пособиями, справочниками, монографиями по проблемам мирового искусства.

Требования к уровню освоения содержания дисциплины:

–  Знать основные направления, стили в изобразительном искусстве от первобытной культуры до современности;

–  Уметь анализировать произведения искусства в единстве формы и содержания;

–  Овладеть навыками ведения дискуссии по проблемам курса, затрагивающимися на практических занятиях;

–  Владеть основными сведениями о биографии крупнейших мастеров изобразительного искусства, представлять специфику жанров;

–  Уметь пользоваться справочной и критической литературой (энциклопедиями, словарями, библиографическими справочниками);

–  Приобрести навыки реферирования и конспектирования критической литературы;

–  Приобрести навыки создания мультимедийных презентаций в формате Power Point;

–  Уметь в письменной форме ответить на контрольные вопросы по курсу;
Уметь самостоятельно подготовить к экзамену некоторые вопросы, не; освещенные в лекционном курсе.

Знание теории и истории изобразительных искусств, взаимодействия мировоззренческих установок различных эпох и различных видов искусств, таких как архитектура, скульптура, живопись, театр, кино, дизайн, является важнейшим условием реализации творческого и профессионального потенциала будущего педагога.

Трудоёмкость дисциплины: всего часов – 280, из них:

для ОДО: лекционных 35; семинарских 35; самостоятельной работы 70 в 3, 4 семестрах;

для ОЗО: лекционных 8; семинарских 8; самостоятельной работы 124 в 3, 4 семестрах.

ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

РАСЧЕТ ЧАСОВ ПО РЕЙТИНГОВОЙ СИСТЕМЕ ОЦЕНКИ УСПЕВАЕМОСТИ СТУДЕНТОВ

Таблица 1. Расчет часов по темам

Таблица 2. Формы текущего контроля

СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

ТЕМА 1. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВИЗАНТИИ.

Историческое значение средневековой художественной культуры. Принципы периодизации и региональные особенности средне­векового искусства. Кризис античной культуры. Формирование художественных принципов средневекового искусства на основе христианской идеологии.

Исторические особенности развития Восточной Римской империи. Неразрывная связь византийской художественной культуры с античными традициями. Исторические основы периодизации византийского искусства. Торжество христианской идеологии. Роль христианства в становлении и развитии художественного языка, основных видов и форм византийского искусства.

Искусство Восточной Римской империи в V—VII вв. Восточные провинции — Сирия, Палестина, Египет — и их значение в развитии ранневизантийского искусства. Культовая архитектура V—VII вв., формирование основных типов сооружений (базилика, центрический и крестово-купольный храмы).

Роль Константинополя в культурной жизни Византии в период правления Юстиниана (527—565) в Константинополе. Базиликальные и центрические постройки Равенны V—VII вв. Монументально-декоративная живопись (мозаики Равенны, мозаики церкви Успения в Никее. фрески церкви в Риме).

Ранневнзантийская иконопись V—VII вв. (иконы в технике энкаустики). Книжная миниатюра (свиток Иисуса Навина, т. н. «пурпурные» кодексы: Евангелие из Росано, рукопись Диоскорида, Евангелие Рабулы).

Декоративно-прикладное искусство V—VII вв. (резьба из слоновой кости, ткачество, предметы церковного культа, ювелирное искусство).

Религиозно-политическое движение иконоборчества (VIII—• IX вв.) и его влияние на развитие византийского искусства. Разработка системы канонических правил религиозных изображений, формирование и закрепление христианской иконографии.

Расцвет византийской культуры и искусства в IX—XII вв. (т. н. «македонский» и «комниновский» периоды). Особенности византийского крестрво-купольного храма IX— XII вв. (Большая церковь монастыря Хозиос Лукас в Фокиде, церковь Успения монастыря Дафни близ Афин, церковь Феодора в Афинах). Сложение и разработка декоративной системы роспи­си крестово-купольного храма (мозаики Софии, церкви монастыря Хозиос Лукас, церкви монастыря Дафни). Книжная миниатюра IX—XII вв. («Хлудовская псалтырь», «Слова» Григория Назнанзина, «Парижская псалтырь», «Менология» Василия И). Памят­ники иконописи IX—XII вв. (иконы «Святой Пантелеймон» и «Владимирская богоматерь»).

Захват и разграбление Константинополя крестоносцами в 1204 г. Падение Византийской империи. Восстановление империи во время правления династии Палеологов. Подъем византийского искусства и культуры палеологовского времени (1261 —1453). Развитие культового зодчества (перестройка церкви Кахрие Лжами). Монументальная живопись XIII—XV вв. Мозаики собора Сан-Марко в Венеции. Мозаики и фрески Кахрие Джами — выдающийся памятник ранней палеологовской живописи.

Иконопись XIII—XV вв. (икона «Двенадцать апостолов», мозаичные иконы). Книжная миниатюра. Движение исихазма и его влияние на художественный язык византийского искусства XIV—XV вв. (икона «Христос Пантократор»). Влияние византийской живописи палеологовского времени на развитие искусства стран Балканского полуострова, на живо­пись и миниатюру Древней Руси. Живописная школа Мистры конца XIV — начала XV в. (фрески церкви монастыря Пантанассы). Декоративно-прикладное искусство. Вклад византийской художественной культуры в искусство средневековой Европы, Ближнего Востока и Закавказья, в развитие искусства и культуры Древней Руси.

ТЕМА 2. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ЗАПАДНОЙ И ЦЕНТРАЛЬНОЙ ЕВРОПЫ V—XIV ВВ.

Истоки, мировоззренческая основа, хронологические рамки культуры и искусства западноевропейского средневековья.

Поздний Рим и античные истоки искусства средних веков. Раннехристианское искусство как проявление распада античной художественной культуры. Христианская иконография (росписи римских катакомб, рельефы саркофагов, круглая пластика). Основные типы раннехристианской культовой архитектуры (базилика, баптистерий, мавзолей). Монументальная живопись раннего средневековья.

Культура и искусство «варварских» государств империи франков в V—X вв. Европа в эпоху «великого переселения народов» (конец IV— V вв.). Падение Западной Римской империи и образование «варварских» государств. Возникновение и христианизация европейских королевств. Города и монастыри – культурные центры средневековой Европы

Раннее Средневековье. Роль церкви в становлении и развитии культуры варварских государств. Искусство эпохи Меровингов. Расцвет декоративно-прикладного искусства и книжной миниатюры. Орнамент. Искусство эпохи Каролингов. Феномен «Каролингского возрождения». Обращение к античной раннехристианской традиции и искусству Византии. Архитектура. Аахенская капелла. Базилики. Каменные строения аббатств и монастырей. Возрождение форм монументальной живописи. Книжная миниатюра эпохи Каролингов, ее основные школы. Искусство Германии при Оттоне I и его наследниках. Смысл термина «оттоновское возрождение». Архитектура. Формирование основных элементов средневекового храма. Монументальная живопись и скульптура. Расцвет книжной миниатюры.

Развитое Средневековье. Романское искусство. Происхождение и смысл термина «романика». Романское искусство как синтез искусства варварских народов и Византии. Общеевропейский характер романского стиля и локальные школы. Архитектура. Замок. Город в эпоху зрелого феодализма. Утверждение формы базилики в церковной архитектуре. Храм-крепость. Стена и свод – как конструктивная основа зодчества. Взаимоотношение массы и пространства в романской архитектуре. Романский храм как основа синтеза искусств. Скульптура. Монументальная живопись. Книжная миниатюра. Декоративно-прикладное искусство. Преобладание выразительного начала в романском искусстве.

Готическое искусство. Происхождение и смысл термина «готика». Ведущая роль города в формировании основ готического искусства. Архитектура, ее ведущая роль в искусстве XIII – XV вв. Готический храм-базилика, его конструктивная основа. Каркасная конструкция. Свод на нервюрах, аркбутан, контрфорс. Взаимоотношение массы и пространства в готическом храме. Новый образ западноевропейского христианского храма. Архитектура как основа синтеза искусств.

Скульптура. Рельеф и круглая пластика. Монументальная живопись. Преобладание витража. Разнообразие тематики в изобразительном искусстве. Появление реалистических элементов. Скульптурный портрет. Жанровые сцены в миниатюре и рельефных композициях. Общеевропейский характер готического стиля и искусство локальных центров. Выдающиеся памятники эпохи развитого средневековья.

ТЕМА 3. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА АРАБСКОЙ КУЛЬТУРЫ.

Арабские племена и зарождение ислама. Расцвет арабского искусства в VII –XI вв. Градостроительство. Религиозно-культовое строительство. Типы архитектурных сооружений (дворец, мечеть, минарет, медресе. Купол мечети Салы в Иерусалиме. Архитектура династии Омейядов в Дамаске (Большая мечеть Омейядов). Мозаика. Светские сооружения (резиденции, бани-термы. Наиболее известные памятники архитектуры (мечеть в Куфе, Самаркандская мечеть Биби-Ханум, усыпальница Тимура (Гур-Эмир и др.). Мавританский стиль архитектуры (мечеть в Кордове, дворец Альгамбра в Андалузии). Стилизованные надписи – арабская вязь. Искусство каллиграфии (стили каллиграфии: куфи, сульс, насхи). Резьба по гипсу и дереву в медресе в Фесе. Орнаментальные украшения (арабеска, геометрический стиль, растительный, каллиграфический). Особенности изобразительного искусства, книжная миниатюра, ковроткачество. Школы книжной миниатюры. Иллюстрации к лирической и философской поэзии Рудаки, Низами, Фирдоуси, Омара Хайяма.

ТЕМА 4. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА КИЕВСКОЙ РУСИ IX — НАЧАЛА XII ВВ.

Введение. Истоки древнего русского искусства. Восточные славяне и их предки. Появление первых произведений искусства (наскальная живопись, скульптура). Протославяне. Культура Триполья. Праславяне (модели солнечных колесниц, посуда, украшения). Археологические культуры славян (изделия из металла, дерева, керамики, жилища). Восточнославянские племена и их художественная культура. Орнамент. Декоративно-прикладное искусство древних славян, связь с мифологией.

Предпосылки складывания древнерусской народности и госу­дарственности. Объединение славянских племен в единое государство. Роль религии и церкви в средние века. Язычество и художественное творчество (устное народное творчество, скульптура, прикладное искусство, жилища и каменное зодчество). Принятие христианства и его воздействие на содержание произведений. Культурные связи с Византией. Балканскими и другими странами.

Рост городов. Национальные особенности градостроительной композиции, оборонительных и гражданских построек.

Монументализм культовой архитектуры. Десятинная церковь, Софийский собор и Золотые ворота в Киеве. Спасский собор в Чернигове, Софийский собор в Полоцке. Софийский, Николо-Дворищенский, Рождественский Антоньева монастыря и Георгиевский соборы в Новгороде.

Комплексный характер художественного оформления архитек­турных сооружений (мозаики и фрески, иконы, книги, прикладное искусство). Мозаики Софийского собора и Михайловского Златоверхого монастыря. Фрески киевского, черниговского и новгородского соборов. Книга как единый художественный ансамбль (шрифт, заставки и концовки, миниатюры, обложка, оклады). Остромирово Евангелие. Изборник Святослава 1073 г.

Декоративно-прикладное искусство. Материалы и техники их обработки. Своеобразие орнамента и изобразительных мотивов.

Значение наследия Киевской Руси в истории русской, украинской и белорусской культур.

ТЕМА 5. ИСТОРИЯ РУССКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ПЕРИОДА ФЕОДАЛЬНОЙ РАЗДРОБЛЕННОСТИ XII — ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIII ВВ.

Феодальная раздробленность и ее влияние на характер, и со­держание русского искусства. Выделение ряда крупных земель — местных очагов культуры: Владимиро-Суздальская, Новгородская, Псковская, Рязанская, Смоленская, Галицко-Волынская, Киевская, Черниговская.

Архитектура. Продолжение киевской архитектурной традиции в ряде регионов (Чернигов, Рязань, Смоленск, Волынь). Появление галицкой, новгородской, полоцкой, владимиро-суздальской и других архитектурных школ. Складывание общерусского типа культовых зданий. (Свирская) в Смоленске, Пятницы в Чернигове и Новгороде, Василия в Овруче. Аналогичные постройки (по археологическим данным) в Белгороде, Новгород-Северском, Киеве, Путивле, Смоленске, Рязани, Юрьеве-Польском и др.

Искусство Владимиро-Суздальского княжества. Архитектурные памятники XII в. в Кидекше и Переяславле-Залесском. Успенский собор во Владимире. Боголюбовский замок и церковь Покрова на Нерли. Рождественский собор в Суздале. Архитектурный декор (эволюция и особенности). Дмитровский собор во Владимире. Георгиевский собор в Юрьеве-Пильском.

Монументальная живопись в Успенском и Дмитровском соборах во Владимире. Ранние фрески Рождественского собора в Суздале. Иконопись (Богоматерь Боголюбская, Дмитрии Солунский, Спас «Златые власы» и др.).

Памятники прикладного искусства. . Церемониальный топорик Андрея Боголюбского. (Мстислава Юрьевича). Общие тенденции развития изобразительного искусства в русских землях. Проявление местных особенностей. Фрески новгородских церквей Успения в Аркажах и Спаса на Нередице. Достижения мастеров прикладного искусства. Расцвет русской культуры накануне Батыева нашествия.

ТЕМА 6. ИСТОРИЯ РУССКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА В СЕРЕДИНЕ XIII — ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЕ XIV ВВ.

Монголо-татарское нашествие и его последствия. Разгром городов — очагов культуры. Уничтожение художественных ценностей. Прекращение каменного зодчества на несколько десятилетий. Утрата ряда техник и приемов художественной обработки изделий. Огрубление и опрощение ремесел. Вывоз произведений из русских земель в Золотую Орду, сокрытие их в кладах. Нарушение вековых торговых и культурных внутренних и внешних связей с другими странами.

Первые попытки восстановления культурных традиций в усло­виях ордынского ига. Продолжение деревянного строительства. Ремонт каменных храмов (церкви Бориса и Глеба в Кидекше и Ростове). Церковный собор 1274 г. и его роль в сохранении книжных традиций. Возвышение новых культурных центров — Твери и Москвы. Возрождение каменного зодчества (Спасский собор в Твери, древнейшие белокаменные храмы Москвы, церковь Нико­лы на Липне в Новгороде, собор Светогорского монастыря в Пскове).

Станковая живопись как ведущий вид искусства рассматривае­мого периода. Становление и развитие местных художественных школ (новгородской, ростовской, ярославской, тверской, псковской и др.).

Возвышение Москвы и ее художественная культура. Перестройка Московского Кремля в период правления Ивана Калиты (белокаменные Успенский и Архангельский соборы, церкви Спаса на Бору, Иоанна Лествичника; дубовая городская крепость). Роспись вновь созданных храмов русскими и византийскими художниками. Формирование московской школы живописи (иконы Бориса и Глеба. Николы с житием, Спаса Оплечного, Спаса «Ярое Око» и др.; миниатюры Сийского евангелия). Произведения декоративно-прикладного искусства (оклад Евангелия Симеона Гордого, мелкая пластика).

ТЕМА 7. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВОЗРОЖДЕНИЯ В ИТАЛИИ. ПРЕДВОЗРОЖДЕНИЕ.

Введение. Вопрос о Возрождении в современном искусствоведении. Историческое значение Возрождения. Происхождение термина «Возрождение». Хронологические рамки. Периодизация эпохи Итальянского Возрождения. Научно-философские основы Возрождения. Гуманизм. Неоплатонизм. Антропоцентризм. Обмирщение культуры и искусства. Место античной культуры в системе ценностей Итальянского Возрождения. Взаимоотношение науки и искусства в эпоху Возрождения. Рационализм как одна из основ мировоззрения эпохи. Утверждение реалистического метода в живописи. Обогащение видов и жанров изобразительного искусства, возрождение классического языка архитектурных форм. Исторические корни, общие закономерности и национальные особенности Возрождения.

Формирование социальных, политических и экономических, рост светских элементов в городской культуре. Творчество Данте, Петрарки и Боккаччо, становление нового мировосприятия, основанного на интересе к реальной действительности, к человеку. Развитие локальных художественных школ (флорентийской, пизанской, сиенской, болонской, падуанской и др.).

Флоренция—ведущий центр передовой итальянской культуры и искусства. Проторенессанс и готика в искусстве Флоренции XIII—XIVвв. Джотто — реформатор итальянской живописи треченто. Влияние Джотто на развитие монументальной и станковой живописи Италии. Итальянская скульптура XIII—XIV вв. (Никколо и Джованни Пизано). Художественное своеобразие сиенской школы треченто. Творчество Дуччо, Симоне Мартини, Амброджо и Пьетро Лоренцетти. Позднеготическое искусство Италии рубежа XIV—XV вв.

ТЕМА 8. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РАННЕГО ВОЗРОЖДЕНИЯ В ИТАЛИИ.

Расцвет итальянских городов. Развитие гуманизма, его роль в формировании культуры и искусства раннего Возрождения. Утверждение принципов гуманизма и нового искусства в культуре Флоренции XV в., своеобразие исторического развития флорентийской художественной школы. Связь науки с искусством. Теоретическое обоснование нового искусства (трактаты Л. Гиберти, ).

Архитектура раннего Возрождения. Обращение к античному наследию, поиски выразительных и тектонических возможностей архитектуры для воплощения идеи соразмерности мира и его гармонии. Брунеллески и . Сложение нового типа светского (палаццо, общественное здание, вилла) и культового (развитие идеи центрического и базиликального храма) зданий.

Скульптура раннего Возрождения. Выработка новых принципов пластического языка, основанного на пристальном изучении натуры и на обращении к античным традициям, в творчестве Донателло — ведущего мастера ренессансной пластики XV в. Развитие ренессансного рельефа и круглой скульптуры (монумент, надгробие, скульптурный портрет) в творчестве Л. Гиберти, Я. делла Кверчи и А. Верроккио.

Живопись раннего Возрождения. Флорентийская школа XV в. Мазаччо — основоположник ренессансного реализма в живописи XV в. Формирование нового художественного языка, основанного на пристальном изучении законов реалистического отражения дей­ствительности. Использование научно обоснованного метода мате­матической или линейной перспективы, разработка теории пропорций, изучение законов оптики и анатомии. Художники-экспериментаторы — П. Уччелло, А. дель Кастаньо, А. Бальдовинетти. Средневековая мистика и реализм в искусстве Фра Анджелико. Противоречивый характер флорентийской культуры и искусства рубежа XV—XVI вв. Боттичелли.

Сиенская школа XV в. (Сассетта, Джованни да Паоло и др.). Живопись раннего Возрождения в Северной и Средней Италии. Творчество Пьеро делла Франческа, его интерес к проблемам пе­редачи света и воздуха, его учение о перспективе, пропорциях и правильных геометрических телах. Археологические увлечения А. Мантеньи, его страстный интерес к античности. Гравюры Мантеньн. Умбрийская школа XV в. Культура и искусство раннего Возрождения в Венеции. Своеобразие исторического развития ве­нецианской художественной школы. Творчество Дж. Беллини, его интерес к пейзажу и портрету. Развитие венецианского колоризма и ренессансного реализма в творчестве В. Карпаччо. Связь искусства Антонелло да Мессины с художественной культурой Нидерландов. Портреты Антонелло да Мессины. Вклад искусства и культуры раннего Возрождения в развитие мирового искусства.

ТЕМА 9. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ПЕРИОДА ВЫСОКОГО ВОЗРОЖДЕНИЕ В ИТАЛИИ.

Расцвет искусства Высокого Возрождения как итог всего пред­шествующего развития итальянской культуры. Роль Рима как по­литического и художественного центра Италии. Воплощение в искусстве гуманистических идеалов совершенной личности, гармонического единства мироздания.

Браманте и А. Палладио — высшие достижения архитектурной мысли эпохи. Творчество Леонардо да Винчи — ос­новоположника искусства Высокого Возрождения. Эстетические взгляды и теоретическое наследие Леонардо. Его творческий метод и основные направления деятельности (живопись, скульптура, архитектура). Влияние Леонардо на развитие итальянского искусства первой половины XVI в. , воплощение гуманистических идеалов эпохи в его монументальных и станковых произведениях. Рафаэль — портретист. Рисунки Рафаэ­ля. Архитектурное творчество Рафаэля. Школа Рафаэля. Выраже­ние гуманистических представлений и гражданственных идеалов времени в скульптурных и живописных произведениях Микеланджело. Микеланджело и античная традиция. Основные скульптурные и живописные произведения мастера. Трагический характер его позднего творчества. Микеланджело — рисовальщик. Архитектурные произведения. Влияние Микеланджело на современную ему художественную жизнь Италии.

Венецианская школа XVI в. Роль Джорджоне в становлении искусства Высокого Возрождения в Венеции. Творчество Тициана, его жизнеутверждающий, гедонистический характер. Колоризм Тициана, полнокровность его художественного языка. Тициан— портретист. Венецианское искусство в конце XVI в. Тинторетто и П. Веронезе. Брешианская школа.

Экономический, политический и идейный кризис в Италии в конце XVI в. Маньеризм и протобарокко как эпилог развития ренессансной художественной культуры.

ТЕМА 10. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВОЗРОЖДЕНИЯ В НИДЕРЛАНДАХ.

Формирование и постепенное укрепление бюргерской культуры в нидерландских городах. Появление новых черт в искусстве Нидерландов. Пробуждение интереса к образному отражению в искусстве многообразия мира, различных проявлений человеческой индивидуальности. Зарождение портрета, пейзажа и бытового жанра в нидерландской религиозной живописи.

Истоки искус­ства нидерландского Возрождения: книжная миниатюра XIV— XV вв. и бургундская пластика (братья Лимбурги, К. Слютер). Ян ван Эйк — основоположник ренессансного искусства Нидер­ландов. Сосуществование реалистических и готических тенденций в нидерландском искусстве XV—XVI вв. ван дер Вейдена, Гуго ван дер Гуса, Г. Мемлинга.

Развитие портрета. Образ мира в нидерландском искусстве Возрождения. Демократические и фольклорные черты в живописи XV в. Реализм и фантастика в творчестве И. Босха. Искусство Питера Брейгеля Старшего как отражение идей нидерландской буржуазной революции. Образ природы в искусстве Брейгеля.

ТЕМА 11. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВОЗРОЖДЕНИЯ В ГЕРМАНИИ.

Исторические особенности политического и культурного развития Германии на рубеже XV—XVI вв. Социальная и идейная борьба в Германии в период Возрождения. Движение реформации и его влияние на развитие немецкой культуры и искусства. Альбрехт Дюрер — ведущий представитель немецкого Возрождения. Связь его творчества с проблемами духовной жизни Германии, интерес художника к достижениям ренессансного искусства Италии. Живописные и графические произведения Дюрера. Дюрер — рисовальщик. Грюневальда, Л. Кранаха, Г. Гольбейна Младшего. Портреты и рисунки Г. Гольбейна.

ТЕМА 12. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВОЗРОЖДЕНИЯ ВО ФРАНЦИИ.

Преодоление феодальной раздробленности. Установление централизованного абсолютистского государства во второй половине XV в. Формирование нового французского искусства на основе достижений нидерландского и итальянского Возрождения на базе национальных художественных традиций. Развитие отдельных художественных центров. Французская живопись и книжная миниатюра XV в. Фуке.

Культура и искусство Франции в период правления Франциска I. Расширение контактов с Италией, влияние итальянской художественной культуры на становление светского искусства Франции. Обращение к античности. Школа Фонтенбло. Французский карандашный портрет XVI в. Развитие жанра портрета во французской живописи XVI в. Развитие ренессансной скульптуры во Франции. Гужона и Ж. Пилона. Французская архитектура Возрождения. Строительство замков. Сочетание элементов ренессансной архитектуры с остаточными готическими традициями. Лувр (Пьер Леско, Ж. Гужон).

ТЕМА 13. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РОССИИ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIV - ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XV в.

Складывание основы русской народности (параллельно с укра­инской и белорусской). Обострение борьбы с Золотой Ордой за национальное освобождение. Роль Москвы в консолидации общерусских сил и развитии русской культуры. Художественные связи русских земель с Византией и Балканскими странами.

Создание крепостей в Московской Руси и их особенности (Белокаменный , дубовый «град» Серпухова, начало строительства каменной крепости в Нижнем Новгороде). Градозащитная роль храмов. Раннемосковская архитектура и ее вклад в формирование общерусского типа культовых зданий. Памятники архитектуры времени Куликовской битвы в Кремле, Звенигороде, Троице-Сергиевом и Спасо-Андрониковом монастырях. Церковь Николы в селе Каменское, как особый тип сооружений. Архитектура Новгорода и Пскова. Усиление психологических характеристик и появление новых композиционно-пространственных решений в русском изобразительном искусстве.

Творческое содружество русских с византийскими и сербскими художниками. Новгородские фрески (церкви Спаса на Ковалеве, Федора Стратилата и Успения на Болотове поле). Феофан Грек и фрески церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде.

Расцвет московской школы живописи. Оформление стилисти­ческих особенностей местных художественных школ. и художников его круга. Монументальная живопись Москвы. Фрески Успенских соборов на Городке в Звенигороде и во Владимире, соборов Спасо-Андроникова и Рождественского Саввино-Сторожевского монастырей.

Иконы московской школы. Звенигородский чин. Создание так называемого «высокого иконостаса» (иконостасы Благовещенского собора Московского Кремля. Троицкого собора Троице-Сергиева монастыря, Васильевский). «Троица» Андрея Рублева.

Книжные миниатюры и Евангелия Хитрово, орнаменты русских книг. Замена терратологического стиля балканским и нововизантийским.

Декоративно-прикладное искусство. Оклад . Складень Лукиана. Наконечник рогатины князя Бориса Александровича. Памятники лицевого и орнаментального шитья. . Покров с изображением Сергия Радонежского. Мелкая пластика.

Влияние художественной культуры Москвы на дальнейшее развитие русской культуры.

ТЕМЫ СЕМИНАРСКИХ ЗАНЯТИЙ

1. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВИЗАНТИИ

Вопросы для обсуждения:

1.  Истоки средневекового искусства.

2.  Христианство – связь религии с искусством.

3.  Назовите основные периоды эпохи средневековья.

4.  В чем смысл термина «каролингское возрождение»?

5.  Чем отличается средневековая базилика от раннехристианской?

6.  Двойственность идеалов византийской эстетики.

7.  Античные традиции и образы в искусстве Византии.

8.  Православие.

9.  Архитектура, мозаика, иконопись Византии.

10.  Какие типы храмов известны в Византии?

11.  Когда возник крестово-купольный тип храма?

12.  Дайте объяснения терминам: «неф», «апсида», «парус», «световой барабан», «плинфа».

13.  Где в системе росписи храма место образа Пантократора? Евангелистов? Евхаристии?

14.  Назовите четыре основных извода Богоматери.

15.  Назовите архитектора Св. Софии Константинопольской.

16.  К какому типу храмов относится Св. София Константинопольская?

17.  Что такое «мозаика», «фреска», «смальта»?

2. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА СРЕДНЕВЕКОВОЙ ВОСТОЧНОЙ И ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ

Вопросы для обсуждения:

1.  Основные конструктивные элементы романской архитектуры.

2.  Основные конструктивные элементы готической архитектуры.

3.  Что такое «аркбутан», «контрфорс», «нервюра», «фиал», «крабб», «вимперг», «пинакль»?

4.  Чем отличается романская арка от готической?

5.  Что такое «витраж»?

6.  Когда были построены: Аахенская капелла? Монастырский комплекс в Клюни? Собор Парижской Богоматери? Реймский собор? Кельнский собор?

7.  Что означают термины: «перпендикулярная готика», «пламенеющая готика»?

8.  Чем отличаются французская и немецкая архитектура эпохи готики?

9.  Где находятся одни из первых портретных статуй эпохи готики?

10.  Назовите места размещения скульптурного декора романского и готического храма.

11.  Что такое «перспективный портал»?

Литература к темам 1, 2.

1.  Ле Цивилизация Средневекового Запада. — М.: Просвещение,1992.

2.  Гуревич мир: культура безмолвствующего большинства. — М.: Просвещение,1990.

3.  Дмитриева история искусств. В 3-х т. Т.1. — М.: Искусство, 1987.

4.  Любимов Западной Европы: Средние века и Возрождение. — М.: Просвещение, 1996.

5.  Осень средневековья. — М.: Просвещение,1988.

3. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА АРАБСКОЙ КУЛЬТУРЫ

Вопросы для обсуждения:

1.  Эстетика мусульманского мира.

2.  Основные типы культовой архитектуры (мечеть, медресе, минарет).

3.  Дворцовые архитектурные ансамбли.

4.  Каллиграфия. Стили куфи, сульс, насхи.

5.  Основные школы книжной миниатюры.

6.  Орнаменталистика. Основные стили орнамента. Исторические истоки орнамента.

7.  Декоративно-прикладное искусство стран арабской культуры.

Работа с мультимедийным пособием.

Литература

1.  Веймарн арабских стран и Ирана. — М.: Искусство, 1974.

2.  Гуревич средневековой культуры. — М.: Просвещение,1984.

3.  Климович о Коране. — М.: Просвещение,1986.

4.  Памятники средневековой литературы Х-ХII вв. — М.: Учебная литература, 1972.

5.  Плотровский сказания. — М.: Просвещение, 1991.

4. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА КИЕВСКОЙ РУСИ IX- НАЧАЛА XII ВВ.

Вопросы для обсуждения:

1.  Характерные черты искусства языческой Руси.

2.  Какова роль орнамента в древнерусской культуре?

3.  Каковы основные стилистические особенности древнерусского орнамента?

4.  Единство стиля в искусстве Киевской Руси

5.  Назовите основные части древнерусского храма.

6.  Характерные особенности архитектурных памятников древнерусского зодчества.

7.  Перечислите древнейшие постройки Киева.

8.  Храм св. Софии в Киеве история создания, состав собора,

9.  Анализ росписей в храме св. Софии в Киеве.

5. ИСТОРИЯ РУССКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ПЕРИОДА ФЕОДАЛЬНОЙ РАЗДРОБЛЕННОСТИ XII – ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIII ВВ.

Вопросы для обсуждения:

1.  Храмы и соборы домонгольского (Софии в Киеве, Храм Покрова на Нерли и др.) и послемонгольского периодов (стены и башни Московского Кремля, Успенский собор Московского Кремля и др.).

2.  Особенности иконописания Киевской и Московской Руси.

3.  Что такое крестово-купольный тип храм?

4.  Какие новые виды искусства появились на Руси после принятия христианства?

5.  Что такое «плинфа», Техника с «утопленным» рядом, техника «opus mixtum», «цемянка»?

6.  Когда были построены Софийские собора в Киеве и Новгороде? В чем их сходство? Различия?

7.  Что такое «трехлопастное завершение»? В архитектурных сооружениях какого города оно получила наибольшее распространение?

8.  Назовите основные архитектурные сооружения Новгорода XII века.

9.  Назовите основные архитектурные сооружения Владимира XII – XIII веков.

10.  Для какой архитектурной школы характерно использование белого камня и украшение фасадов рельефами?

6. ИСТОРИЯ РУССКОГО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА В СЕРЕДИНЕ XIII – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XIV ВВ.

Вопросы для обсуждения:

1.  Какие черты романского искусства можно обнаружить в древнерусских памятниках XII века? XIII – XIV веков? Приведите конкретные примеры.

2.  В каких музеях хранятся иконы домонгольского периода: «Петр и Павел», «Ангел Златые власы», «Богоматерь Владимирская», «Устюжское Благовещение»?

3.  Какая икона считается покровительницей Новгорода?

4.  В какой древнерусской иконе впервые появляется конкретно-исторический сюжет?

5.  Назовите основные произведения Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия, Симона Ушакова.

6.  Назовите имя архитектора, построившего Успенский собор в Московском Кремле.

7.  Какой храм послужил образцом для Московского Успенского собора?

8.  В каком древнерусском сооружение впервые появляется каменный шатер?

9.  Что такое «нарышкинское барокко»? Какие памятники этого стиля вы можете назвать?

10.  Что такое «парсуна»?

11.  Назовите основные техники древнерусского прикладного и ювелирного искусства.

Литература к темам 4, 5, 6.

1.  Алпатов история искусств. Т. III. — М.: Искусство, 1955.

2.  Дмитриева история искусств. Вып. 1: От древнейших времен по XVI в. Очерки. 5-е изд. — М.: Наука, 1985.

3.  Культура Византии. Вторая половина VII—XII в. — М.: Наука, 1989.

4.  Лазарев византийской живописи. — М.: Просвещение,1947.

5.  Лазарев и древнерусское искусство. — М.: Просвещение, 1978.

6.  Лихачев Руси времени Андрея Рублева и Епифания Премудрого. — М. —Л.: Изд-во АН СССР, 1962.

7.  Любимов Древней Руси. — М.: Просвещение, 1974.

8.  Рыбаков древних славян. — М.: Просвещение,1981.

9.  Рыбаков прикладное искусство Х-ХШ вв — Л.: Слово,1970.

10.  Успенский искусства. — М.: Школа «Языки русской культуры», 1995.

7. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВОЗРОЖДЕНИЯ В ИТАЛИИ XIII – XIV ВВ.

Вопросы для обсуждения:

1.  Характеристика основных периодов искусства Эпохи Возрождения.

2.  Данте Алигьери «Божественная комедия».

3.  Архитектура, скульптура, живопись.

4.  Титаны Возрождения.

5.  Литература Возрождения.

6.  В чем смысл названия эпохи?

7.  В чем принципиальное различие между Итальянским и Северным Возрождением?

8.  Перечислите важнейшие черты эпохи проторенессанса.

8. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РАННЕГО ВОЗРОЖДЕНИЯ В ИТАЛИИ

Вопросы для обсуждения:

1.  Фресковый цикл в капелле дель Арена в Падуе Джотто, характерные черты этих фресок.

2.  – основные черты архитектурных построек.

3.  Какое из произведений Донателло является первым изображением нагого человеческого тела в статуарной пластике Возрождения?

4.  В какой из картин Боттичелли соединил в единую композицию фигуры Венеры, Меркурия, трех граций, нимфы, весны, зефира и др.?

5.  Отличительные черты живописи Мозаччо.

6.  Анализ произведений живописи.

9. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВЫСОКОГО ВОЗРОЖДЕНИЯ В ИТАЛИИ

Вопросы для обсуждения:

1.  Титаны Высокого Возрождения – их имена.

2.  Автор росписи на тему «Тайная вечеря» в церкви Санта Мария делла Грация?

3.  Почему фреска «Тайная вечеря» дошла до наших дней в сильно поврежденном виде?

4.  Назовите автора первой конной статуи эпохи Возрождения.

5.  Назовите автора картины «Весна».

6.  Какая из скульптур Микеланджело стала символом Флоренции?

7.  Назовите автора росписи потолка и западной стены Сикстинской капеллы.

8.  Какова тема фрески западной стены Сикстинской капеллы?

9.  Автор «Сикстинской мадонны»?

10.  Самый знаменитый портрет эпохи Итальянского Возрождения?

11.  В каких видах искусства работал Микеланджело?

12.  Назовите архитекторов, работавших над возведением собора св. Петра в Риме.

13.  Анализ произведений живописи.

10. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВОЗРОЖДЕНИЯ В НИДЕРЛАНДАХ

Вопросы для обсуждения:

1.  Ван Эйка.

2.  Босха.

3.  Брейгеля.

4.  Ван дер Гуса

5.  Кого считают родоначальником масляной живописи?

6.  Какая страна является родиной портрета?

7.  Назовите отличительные черты искусства Босха.

8.  Что такое ксилография? Офорт?

9.  Автор картины «Слепые».

11. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВОЗРОЖДЕНИЯ В ГЕРМАНИИ

Вопросы для обсуждения:

1.  Дюрера.

2.  Гольбейн Младшего.

3.  Произведение какого гуманиста проиллюстрировал Г. Гольбейн Младший в серии гравюр «Триумф смерти».

4.  Кранах Старшего.

5.  Характерные черты Возрождения в Германии.

6.  Немецкий художник – автор алтарного диптиха «Адам и Ева»?

12. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ВОЗРОЖДЕНИЯ ВО ФРАНЦИИ

Вопросы для обсуждения:

1.  Фуке.

2.  Кисти какого художника принадлежит портрет Карла VII с надписью «Победоносный король Франции».

3.  Клуэ.

4.  Кисти какого художника принадлежит портрет Елизаветы Австрийской?

5.  Гужона.

6.  Характерные черты живописи Возрождения во Франции. Анализ произведений.

7.  Какой жанр изобразительного искусства Франции представляет творчество Ф. Клуэ?

Литература к темам 7, 8, 9, 10, 11, 12.

Основная

1.  Алпатов история искусств. Т. 1-2. — М. – Л.: Слово, .

2.  Бахтин Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. — М.: Просвещение, 1965.

3.  Дмитриева история искусств. — М.: Просвещение, 1998.

4.  Лосев ренессанса. — М.: Просвещение, 1998.

5.  Любимов Западной Европы. — М.: Знание, 1976.

6.  Ортега и Гассет X. Веласкес. Гойя. — М.: Просвещение, 1997.

Дополнительная

1.  Аникст английской литературы. — М.: Просвещение, 1956.

2.  Баткин Возрождение. Проблемы и люди. — М.: Искусство, 1995

1.  Бенуа культуры Средневековья и ренессансной эстетики. — М.: Искусство, 1978.

3.  Жизнеописание наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. Т. 1-5. — М.: Просвещение, .

4.  Головин и живопись итальянского Возрождения: влияние и взаимосвязь. — М.: Просвещение, 1985.

5.  Рутенбург Возрождения. — Л.: Владос, 1976.

6.  Смирнова живопись итальянского Возрождения. — М.: Учебная литература, 1987.

7.  Тучков традиция и искусство Возрождения. — М.: Просвещение, 1992

8.  Эстетика Ренессанса. Т. 1-2. — М.: Просвещение, 1981

13. ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА РОССИИ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIV – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XV ВВ.

Вопросы для обсуждения:

1.  Создание крепостей в Московской Руси и их особенности (Бе­локаменный , дубовый «град» Серпухова, начало строительства каменной крепости в Нижнем Новгороде).

2.  Феофан Грек и фрески церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде.

3.  и художников его круга. Монументальная живопись Москвы.

4.  Анализ фресок Успенских соборов на Городке в Звенигороде и во Владимире, соборов Спасо-Андроникова и Рождественского Саввино-Сторожевского монастырей.

5.  Книжные миниатюры и Евангелия Хитрово, орнаменты русских книг. Замена терратологического стиля балканским и нововизантийским.

Литература

Основная

1.  , , Лившиц искусство X – начала XX века.

2.  Архитектура. Скульптура. Живопис. Графика. – М., Учебная литература, 1989.

3.  Афанасьев архитектурной формы древнерусскими зодчими.- М., Просвещение, 1961.

4.  Брюсова живопись 17 века. – М.. Искусство,1984.

5.  Бычков средневековая эстетика XI – XVII века. – М., Просвещение,1992.

6.  Гуревич средневековой культуры.- М., Учебная литература,1972.

7.  Древнерусское искусство. Художественная культура Новгорода. – М., Искусство, 1968.

8.  Ильин шатровое зодчество: Памятники середины XVI века. – М., Просвещение, 1980.

Дополнительная

1.  История русской архитектуры. Учебник. 2-е изд. – СПб., Нева,1994.

2.  История русского искусства: В 3 т. Т.1. – М., 1991.

3.  Овчинникова в русском искусстве XVII века. – М., Просвещение,1955.

4.  Панченко культура в канун петровских реформ. – М., Искусство,1964.

5.  Черная культура переходного периода от Средневековья к Новому времени (Философско-антропологический анализ русской культуры XVII – первой трети XVIII в.)- М., Учебная литература,1999.

Виды самостоятельной работы студентов и

методические указания по их подготовке

1.  Изучение научно-исследовательской литературы;

2.  Подготовка устных сообщений;

3.  Создание мультимедийных презентаций;

4.  Создание творческих работ (копирование старых мастеров);

5.  Подготовка рефератов, контрольных работ.

К учебным и научно-исследовательским работам, как форме промежуточной отчётности, предъявляются определенные требования по содержанию и оформлению. Виды исследовательской деятельности студентов по дисциплине «История изобразительного искусства»:

–  подготовка исследовательского реферата;

–  разработка мультимедийного продукта;

–  подготовка доклада;

–  выполнение творческого задания и др.

Этапы выполнения доклада, реферата, творческого задания:

1)  выбор, утверждение и согласование темы с преподавателем (тема должна быть не только актуальной по своему значению, но и оригинальной, интересной по содержанию);

2)  составление плана исследования;

3)  анализ литературы по изучаемой проблеме (не менее 4-5 источников), составление библиографии;

4)  изучение теории и истории рассматриваемой проблемы в опубликованных изданиях, обработка и систематизация информации;

5)  выдвижение рабочей гипотезы;

6)  организация опытно-экспериментальной работы и отбор методов для ее проведения (анкетирование, моделирование, создание мультимедийного продукта и др.);

7)  анализ и обобщение полученных результатов эксперимента;

8)  текстовое оформление работы;

9)  подготовка наглядных иллюстраций и приложений;

10)  публичное выступление с результатами исследования или защита работы

Примерные темы рефератов и контрольных работ

1.  Символика византийской иконописи.

2.  Орнаменты языческой Руси.

3.  Искусство Киевской Руси.

4.  Деревянное зодчество Древней Руси.

5.  Новгородская школа иконописи.

6.  Московская школа иконописи.

7.  Лубочное искусство Руси.

8.  Особенности романского стиля изобразительного искусства.

9.  Скульптурное убранство готических соборов Франции и Германии.

10.  Искусство витража.

11.  Портрет в живописи Леонардо и Рафаэля.

12.  Автопортреты Дюрера. Эволюция личности.

13.  Образный мир музыки Возрождения.

14.  Фуке.

15.  Клуэ.

16.  Кисти какого художника принадлежит портрет Елизаветы Австрийской?

17.  Гужона.

18.  Эстетика мусульманского мира.

19.  Основные типы культовой архитектуры Арабского Востока.

20.  Основные школы книжной миниатюры.

21.  Основные стили орнамента. Исторические истоки орнамента.

22.  Декоративно-прикладное искусство стран арабской культуры.

23.  История создания крепостей в Московской Руси и их архитектурные особенности.

24.  Феофан Грек и фрески церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде.

25.  и художников его круга.

26.  Монументальная живопись Москвы.

27.  Анализ фресок Успенских соборов на Городке в Звенигороде и во Владимире.

28.  Анализ фресок соборов Спасо-Андроникова и Рождественского Саввино-Сторожевского монастырей

29.  Книжные миниатюры и Евангелия Хитрово.

30.  Орнаменты русских книг XV в.

Примерный перечень вопросов к экзамену по всему курсу

1.  Понятие художественной культуры. Точки зрения на мировой культурный процесс. Законы развития культуры.

2.  Искусство христианского Рима. Катакомбы. Фресковая живопись. Плоская мемориальная скульптура.

3.  Искусство Византии. Трехнефная базилика. Храм св. Софии. Иконописный канон.

4.  Искусство первых христиан. Устройство базиликального храма.

5.  Базиликальный и центрический храмы. Происхождение крестово-купольного храма

6.  Система выразительных средств византийской живописи (иконопись, смальтовая мозаика)

7.  Архитектура Византии. Трехнефная базилика. Храм св. Софии в Константинополе

8.  Периодизация средневековья. Темное средневековье. Романика. Готика

9.  Сопоставительный анализ романской и готической архитектуры, Проблема бокового распора и ее решение.

10.  Особенности готической скульптуры и живописи.

11.  Монументальная живопись в Успенском и Дмитровском соборах во Владимире.

12.  Ранние фрески Рождественского собора в Суздале.

13.  Иконопись (Богоматерь Боголюбская, Дмитрии Солунский, Спас «Златые власы» и др.).

14.  Монументализм древнерусской культовой архитектуры. Десятинная церковь, Софийский собор и Золотые ворота в Киеве.

15.  Архитектура Спасского собора в Чернигове, Софийского собора в Полоцке. Рождественский Антоньева монастыря и Георгиевский соборы в Новгороде.

16.  Комплексный характер художественного оформления архитектурных сооружений Руси (мозаики и фрески, иконы, книги, прикладное искусство).

17.  Мозаики Софийского собора и Михайловского Златоверхого монастыря.

18.  Фрески киевского, черниговского и новгородского соборов.

19.  Книга как единый художественный ансамбль (шрифт, заставки и концовки, миниатюры, обложка, оклады). Остромирово Евангелие. Изборник Святослава 1073 г.

20.  Вопрос о Возрождении в современном искусствоведении.

21.  Новые веяния в архитектуре Возрождения. Брунеллески.

22.  Открытия Джотто в области живописи.

23.  Общая характеристика кватроченто.

24.  Вклад Боттичелли в развитие итальянской живописи.

25.  Творческий путь Леонардо да Винчи. Основные работы.

26.  Творческий путь Микеланджело. Основные работы.

27.  Характерные особенности живописи Рафаэля.

28.  Открытия Венецианской школы (Джорджоне, Тициан)

29.  Феномен "Северного Возрождения".

30.  А. Дюрер - новое слово в живописи северян.

31.  Темы и образы живописи И. Босха.

32.  Особенности образной системы П. Брейгеля.

33.  Создание крепостей в Московской Руси и их особенности (Белокаменный , дубовый «град» Серпухова)

34.  Каменная крепость в Нижнем Новгороде.

35.  Иконы московской школы. Звенигородский чин.

36.  «Троица» Андрея Рублева.

37.  Создание так называемого «высокого иконостаса» (иконостасы Благовещенского собора Московского Кремля.

38.  Раннемосковская архитектура и ее вклад в формирование общерусского типа культовых зданий.

39.  Памятники архитектуры времени Куликовской битвы в Кремле, Звенигороде, Троице-Сергиевом и Спасо-Андрониковом монастырях.

40.  Церковь Николы в селе Каменское, как особый тип сооружений.

41.  Архитектура Новгорода и Пскова.

42.  Новгородские фрески (церкви Спаса на Ковалеве, Федора Стратилата и Успения на Болотове поле).

43.  Феофан Грек и фрески церкви Спаса Преображения на Ильине улице в Новгороде.

Кроме теоретического вопроса на экзамене студенту будет предложено практическое задание, которое будет состоять из следующих разделов:

1.Охарактеризовать указанное направление или эпоху в истории искусства (время, характерные черты, основные представители, происхождение термина): назвать основные тенденции в искусстве указанной эпохи.

2. Опознание памятника. Студенту предлагается назвать автора, название произведения, примерное время создания, место нахождения памятника (музей, город) - 5 произведений из списка обязательных к запоминанию шедевров мирового искусства.

3. Атрибуция памятника. Студенту предлагается на основе анализа определить принадлежность указанных памятников (5 единиц) направлению или эпохе в истории мировой культуры.

Анализ произведения живописи производится студентом по следующему плану:

Методика описания картин

Учебно-методическое обеспечение дисциплины

1. Рекомендуемая литература

Основная

1.  Искусство Древнего и Ближнего Востока. Малая история искусства. - М.,Просвещение, 1976.

2.  История искусства. - М., Высшая школа,1998

3.  Дмитриева история искусства. - Вып. 1. - М., 1986; Вып. 2. - М., Просвещение,1990.

4.  , Смирнов художественная культура (Западная Европа и Ближний Восток)- М., ООО "Издательство МХК", 2002

5.  Ильина искусства. Западноевропейское искусство - М., Высшая школа, 2002

6.  История мировой культуры (под ред. ) - Ростов-на-Дону, Феникс, 2000

7.  Мировая художественная культура (, , и др.) – в 5-х книгах СПб. : Питер. 2007

8.  Мировая художественная культура (под ред. ) - М., Высшая школа, 2001

9.  , Грушевицкая художественная культура - М., ЮНИТИ, 2001

10.  Хрестоматия по мировой художественной культуре (сост.: , ) - М., Книголюб, 2000

11.  Чегодаев Соединенных Штатов Америки : Живопись, архитектура, скульптура, графика. - М., "Искусство", 1976.

12.  Шпенглер. Закат Европы История искусства зарубежных стран под ред. : в 3-х т. - Т. 2-3 - М., 1994

13.  , Янсон. Основы истории искусств. - СПб., Слово, 1996.

Перечень дополнительной литературы прилагается к семинарским занятиям.

Средства и материально-техническое обеспечение дисциплины

Рабочая программа «История изобразительного искусства» сопровождается мультимедийным пособием для преподавателя и студентов.

Перечень презентаций в формате Power Point в мультимедийном пособии:

1.  Искусство Западной Европы в эпоху Средневековья.

2.  Искусство Византии, Киевской и Московской Руси.

3.  Искусство Арабского Востока.

4.  Искусство Средневековых Индии, Китая и Японии.

5.  Искусство эпохи Возрождения.

6.  Искусство России XV века.

Мультимедийное пособие находится на кафедре изобразительного образования.

Елена Августовна Колчанова

ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Учебно-методический комплекс

Методические указания

для студентов 2 курса очной и заочной форм обучения

Института психологии, педагогики, социального управления

Подписано в печать __________ г. Тираж _______экз.

Объем _______ п. л. Формат 60х84/16 Заказ № ________

Издательство Тюменского государственного университета

г. Тюмень Тюмень, Семакова, 10