Министерство экономического

развития и торговли

Российской Федерации

Министерство

образования и науки

Российской Федерации

Государственный университет –
Высшая школа экономики

Факультет философии
Отделение культурологии

«Кафедра наук о культуре»

Программа дисциплины

Теория и история зарубежного искусства
для специальности 031400.62 «Культурология» подготовки бакалавра

Одобрено на заседании «Кафедры наук о культуре»

отделения культурологи философского факультета

Зав. кафедрой

“_30_” августа_ 2008_ г

Автор к. филол. н.

МОСКВА

2008

Пояснительная записка

Цель и задачи курса — ввести студентов в круг проблем, связанных с происхождением и функционированием искусства как особого феномена культуры; снабдить их базовыми знаниями в предметной области дисциплины «теория и история зарубежного искусства»; научить пользоваться понятийным аппаратом общей теории искусства, истории, философии, социологии и психологии искусства; дать представление о принципах и подходах к классификации искусств, научить ориентироваться в основных видах, родах, жанрах и стилях искусства; раскрыть содержание основных «эпох» в истории искусства; познакомить с иллюстративными образцами художественной культуры человечества, значимыми в плане теоретического постижения искусства, использования общезначимых классификационных схем и аналитических инструментов искусствоведения; сформировать навыки жанровой и хронологической атрибуции произведений искусства, достаточные для ориентирования в художественно-исторических ареалах, с которыми соотносит себя современный специалист-культуролог. В рамках изучения теории и истории зарубежного искусства основной акцент делается на историю европейского и – шире – западного искусства, в тесной связи с которым развивалось русское искусство. В соответствии с традицией преподавания теории и истории искусства главное внимание уделяется истории и теории изобразительных искусств в их связи и соотнесенности с другими видами искусства, такими как литература, музыка, театр, кино (их изучению посвящены отдельные курсы в рамках учебных программ Отделения культурологии ). Специальный акцент делается на знакомстве с современными методами анализа произведения искусства и художественного процесса в целом, на междисциплинарных и компаративных методах исследования с целью подготовить культуролога широкого профиля, способного понимать различные художественные языки и способствовать их диалогу, осуществлять операции взаимного перевода разных сфер искусства. Это позволяет расширить и обогатить научный горизонт слушателей, а также структурировать и систематизировать их представления о мировой художественной культуре. Принципиальным также является рассмотрение художественных практик в широком социокультурном контексте, в их взаимодействии с культурой большого города, с бытовыми практиками и культурой повседневности, выявление различных символических (политических, идеологических, экономических) составляющих искусства.

Более широкой задачей курса является подготовка культуролога, специализирующегося в области искусства и способного работать как в традиционных (музей, архив, выставочный зал, издательство), так и в новейших сферах, связанных с актуальными художественными практиками, новыми технологиями, глобальной сетью коммуникаций в области художественной деятельности (фонды поддержки искусства, галереи, мультимедиа-лаборатории и пр.). Студенты должны изучать современное состояние проблем истории, теории и интерпретации искусства, в особенности Новейшего времени, XX—XXI вв. Особый акцент ставится на изучении истории искусствоведческой мысли и философии искусства.

Место дисциплины в системе профессиональной подготовки выпускника по специальности «Культурология» определяется особым, «выделенным» положением искусства в системе культуры и экономики.

Организационно-методические указания. Основные формы занятий — лекции и семинары. Задача лекций состоит в обзорном ознакомлении с основными теоретическими проблемами искусствознания и историей зарубежного искусства. В ходе семинарских занятиях акцент делается на анализе избранных произведений зарубежного искусства сквозь призму различных философско-эстетических установок, а также на изучении базовых текстов, радикально повлиявших на теорию западного искусства.

Требования к уровню освоения содержания дисциплины. В результате освоения дисциплины слушатели должны иметь представление об основных векторах развития зарубежного, в первую очередь европейского, искусства, ориентироваться в типологии видов искусства и его стилевых направлениях, а также иметь представление о современных подходах к изучению художественного процесса и анализу и интерпретации отдельного произведения искусства.

Продолжительность и структура курса: 24 лекции, 12 семинаров.

Тематический план учебной дисциплины

Название темы

Всего часов по дисциплине

Аудиторные часы

Самостоятельная работа

Лекции

Сем. и практ. занятия

Что такое искусство? Произведение искусства. Художественные практики и пространство культуры.

2

2

Художественная деятельность. Категория творчества. Художник. Творец.

2

Восприятие произведения искусства. Зритель.

2

Кто и как изучает искусство? Теория и история искусства.

2

Искусство в большом городе. Архитектурное пространство и власть.

Коммеморация. Музей.

2

Виды искусства. Принципы классификации.

2

Проблема происхождения искусства. Первобытное искусство.

2

Искусство древних цивилизаций.

2

Античное искусство.

2

Раннехристианское искусство.

Средневековое искусство. Византия и Западная Европа.

2

Эпоха Возрождения.

2

10Л

Барокко.

2

11Л

Классицизм.

2

12Л

Сентиментализм и романтизм в изобразительном искусстве.

2

13Л

Реализм и натурализм в искусстве.

2

14Л

Импрессионизм. Символизм. Искусство рубежа XIX-XX вв.

2

15Л

Авангард в искусстве. Художественные течения первой половины XX в.

2

16Л

Современное искусство.

2

17Л

Слово и изображение. Литература и живопись. Метафора. Экфразис.

2

18Л

Живопись и фотография. Проблема документальности в искусстве.

2

19Л

Музыка как вид искусства.

20Л

Театр как вид искусства. Семиотика театра.

2

21Л

Кино как искусство XX века. Семиотика кино.

2

22Л

Автоизображение в искусстве. Автобиография, автопортрет. Формы исповедальности.

2

23Л

Исследования видения и визуального

2

24Л

Искусство в рамках философии телесного.

2

Скульптура как вид изобразительного искусства.

2

Архитектура как вид изобразительного искусства.

2

Архитектурные стили.

Графика как вид изобразительного искусства.

2

Живопись как вид изобразительного искусства.

2

10С

Понятие перспективы. Обратная и прямая перспектива. Фреска и икона. От фрески к картине.

2

11С

Жанры живописи. Портрет и автопортрет.

2

12С

Жанры живописи. Натюрморт и пейзаж. Природа и вещь в искусстве.

2

Итого:

72

48

24

К программе прилагается ридер, включающий в себя тексты для чтения по основным темам программы.

Примерные варианты контрольных работ

Контрольная работа № 1

Для выполнения контрольной работы Вам необходимо посетить Основное здание Государственного музея изобразительных искусств им. . Музей расположен по адресу: ул. Волхонка, 12 (м. Кропоткинская). Часы работы с 10 до 19, касса до 18, в четверг до 21, касса до 20. Выходной – понедельник.

Залы, которые Вам нужно обойти для выполнения работы: 1-8, 14-16, 24-29.

Рассчитывайте свое время так, чтобы провести в музее 2-2,5 часа.

Стоимость студенческого билета – 50 руб. Узнайте, кажется, в среду вечером возможен бесплатный проход по студенческим билетам.

Рассчитывайте свое время так, чтобы провести в музее 2-2,5 часа.

Рекомендуется перед посещением музея внимательно изучить материалы музейного сайта:

http://www. *****/gmii/defrus. htm , в частности, схему расположения залов и экспозиций.

Задание:

Найдите в вышеозначенных залах 3 музейных экспоната, по той или иной причине привлекших Ваше внимание и относящихся при этом к разным периодам в истории искусства (Искусство древних цивилизаций, Античное искусство, Искусство средних веков, Искусство эпохи Возрождения) и к трем разным видам искусства (скульпура, архитектура, изобразительное искусство (живопись или графика). Внимание: описание двух объектов, относящихся к одной эпохе или к одному виду искусства, будут засчитаны за одно.

Все экспонаты должны в данный момент быть представлены в экспозиции музея (в открытом доступе, не в запасниках)! Работа в музее – обязательное условие выполнения этого задания. Отсутствие описываемого объекта в экспозиции заведомо влечет неудовлетворительную оценку за работу в целом.

Контрольная работа должна включать в себя исчерпывающие описания всех трех объектов по приведенному ниже плану.

Опишите каждый из выбранных объектов по следующей схеме:

Дайте формальную характеристику выбранных объектов (см. подпись на табличке с указанием названия, автора, времени создания, материала и техники исполнения), обязательно укажите номер зала и номер самого экспоната. Опишите этот объект как относящийся к тому или иному виду искусства, отметьте релевантные для скульптуры, архитектуры, изобразительного искусства особенности. По возможности задумайтесь о функциональном назначении выбранного Вами объекта. При выполнении этого задания опирайтесь на монографию Б. Виппера и ваши семинарские занятия, посвященные тому или иному виду искусства. Так как семинары по живописи вас ждут во втором модуле, рекомендуем начать с выполнения занятий по скульптуре, архитектуре и графике. В случае с архитектурой речь идет об описании фрагмента архитектурного сооружения как части целого (такие экспонаты вы найдете в музее в достаточном количестве). Опишите этот объект как относящийся к определенной эпохе в истории искусства. Найдите в нем черты, отражающие особенности эпохи.

Контрольная работа № 2

Для выполнения контрольной работы Вам необходимо посетить Основное здание Государственного музея изобразительных искусств им. (залы 9-11, 17-18, 21-23) и Галерею искусства стран Еропы и Америки XIX-XX веков. Музей расположен по адресу: Галерея рядом, по адресу: ул. Волхонка, 14 (м. Кропоткинская). Часы работы с 10 до 19, касса до 18, в четверг до 21, касса до 20. Выходной – понедельник.

Стоимость студенческого билета в Главное здание – 50 руб., в Галерею – 30 руб. Узнайте, кажется, в среду вечером возможен бесплатный проход по студенческим билетам.

Рассчитывайте свое время так, чтобы провести в музее 2-2,5 часа.

Рекомендуется перед посещением музея внимательно изучить материалы музейного сайта:

http://www. *****/gmii/defrus. htm , в частности, схему расположения залов и экспозиций.

Задание:

Контрольная работа должна быть выполнена в жанре эссе (экскурсии), в которое включены исчерпывающие описания трех выбранных вами картин разных художников, относящихся к разным периодам и/или стилевым направлениям в истории живописи и/или национальным традициям/художникам. Хронологические рамки: XVII-XX вв. Все картины должны в данный момент быть представлены в экспозиции музея (в открытом доступе, не в запасниках)! Работа в музее – обязательное условие выполнения этого задания. Отсутствие описываемого объекта в экспозиции заведомо влечет неудовлетворительную оценку за работу в целом. Придумайте некий внутренний сюжет (сюжет миниэкскурсии), связывающий все три выбранных вами объекта. Вы можете выбрать три картины, в которых представлен один и тот же сюжетный мотив или одна и та же художественная деталь (торжественный обед, прогулка, буря на море, дождь, изображение глаз на портрете, массовые сцены и мн. др.). От выбора сюжета для вашей воображаемой миниэкскурсии во многом зависит итоговая оценка, отнеситесь к этому выбору особенно серьезно.

Контрольная работа должна включать в себя исчерпывающие описания всех трех картин по приведенному ниже плану.

Дайте формальную характеристику картины (см. подпись на табличке с указанием названия, автора, времени создания, материала и техники исполнения), обязательно укажите номер зала и номер самого экспоната. Опишите картину по следующей схеме: Кто и что изображено на картине? Если вы выбрали картину на мифологический, библейский или исторический сюжет – дайте его фактическое толкование. К какому жанру относится картина? Охарактеризуйте картину с точки зрения жанрового своеобразия. Охарактеризуйте изображение на картине с точки зрения композиции (сколько планов можно выделить в картине? сколько групп персонажей? как организовано пространство? и т. д.), работы света и тени, колорита, материала и техники исполнения. Насколько масштабным/камерным является изображение? Обратите внимание на формат картины, на раму. Какие отличительные особенности индивидуальной манеры художника и в целом авторского стиля вы можете выделить? При выполнении этого задания опирайтесь на главу «Живопись» из монографии Б. Виппера, а также на другие материалы, которые вы читали к семинарам по живописи. Найдите в картине отличительные черты эпохи и художественного направления, к которому она относится.

Примерный перечень вопросов к зачету (экзамену) по всему курсу.

Понятие художественной культуры. Что такое искусство? Преднамеренное и непреднамеренное в искусстве. Искусство как знаковая система. Что такое произведение искусства? Как можно воспринимать и изучать произведение искусства (позиции наивного зрителя, знатока, историка искусства, морфолога и т. д.) Какие этапы истории искусства можно выделить? Когда и в связи с чем имело место возрождение классической древности? Иконография и иконология. Классификация видов искусства. Пространственные и временные виды искусства. Литература и живопись. Скульптура как вид искусства. Как анализировать скульптуру? Архитектура как вид искусства. Как анализировать архитектурный объект. Графика как вид искусства. Виды графики. Живопись как вид искусства. Виды и жанры живописи. Портрет как жанр живописи. Философия портрета. Понятие и виды перспективы. История живописи как история перспективы. Происхождение искусства. Первобытное искусство. Черты первобытного искусства в современном мире. Творец. Художник. Акт творчества. Какие этапы истории искусства можно выделить? Когда и в связи с чем имело место возрождение античности? Проблема происхождения искусства. Основные эпохи в истории искусства. Периодизация искусства как проблема. Первобытное искусство. Черты первобытного искусства в современном мире. Искусство древних цивилизаций. Монументальное искусство. Античное искусство. Средневековое искусство. Искусство Византии. Искусство Западной Европы. Искусство Возрождения. Барокко и классицизм. Классическое и романтическое в истории искусства. «Объективистское» и «субъективистское» направления в истории искусства. Искусство ДО и ПОСЛЕ эпохи Возрождения. Ренессанс как рубеж. Искусство XX века: основные тенденции. Искусство и миф. Мифологические образы и сюжеты в искусстве. Искусство и религия. Христианская образность в искусстве разных эпох. Жанровая система в живописи: трансформация от эпохи к эпохе.

Учебники:

Виппер в историческое изучение искусства. 2-е изд., испр. и доп. – М.: Изобр. искусство, 1985.

История искусства / Пер. с нем. М.: АСТ, 1998.

, Янсон истории искусств / Пер. с англ. СПб.: АОЗТ «ИКАР», 1996.

Словарь сюжетов и символов в искусстве / Пер. с англ. М.:АСТ, 2004.

Основная литература по курсу:

Динамика архитектурных форм. – М.: Стройиздат, 1989. – 293с.

История истории искусства: От Вазари до наших дней. – М.: 1с.

Основные понятия истории искусства: Проблема эволюции стиля в новом искусстве. – СПб.: МИФРИЛ, 1994. – 428 с.

Винкельман искусства древности. Малые сочинения / Пер. с нем. и подгот. изд. . – СПб.: Алетейя, 2000. – 800 с.

Выготский искусства. – СПб.: Азбука, 2000. – 410 с.

Габричевский искусства. – М., 2002.

История искусства. М., 1998

История искусства как история духа. – СПб.: Акад. проект, 2001. – 336 с.

Дмитриева история искусства. Вып. 1. М., 1986; Вып. 2. М., 1990.

Ильина искусства. Западноевропейское искусство. М., 2002.

История искусств стран Западной Европы от Возрождения до ХХ в. Под ред. и . М., 1988.

История русского искусства. В 3 т. Под ред. , . М., 1991.

Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада. – М.: Искусство, 1998. – 362 с.

Об истоках возникновения искусства. М., 1982.

Интернет-ссылки:

http://www. wga. hu/ 

http://www. / 

http://artclassic. *****/ 

http://www. / 

http://witcombe. sbc. edu/ARTHLinks. html 

http://www. *****/ 

http://www. *****/ 

http://**/books/biblio. htm 

http://*****/books/item/f00/s00/z0000000/st012.shtml